10 septembre 2009
WIP
Même si je ne procède pas toujours de la même manière, cela dépend du dessin. Voici un petit pas à pas de l'une de mes manière de coloriser une planche de BD.
Je ne prétends en rien dire comment il faut faire, j'explique juste comment je fais, ce n'est pas un tutoriel.
Tout d'abord, le line, pour colorier, il faut une planche. Ici la première planche d'une histoire courte de Tian.
Après avoir extrait le line, de diverses manières. La plus simple, bête et méchante étant en utilisant les plages de couleurs. Si on a rien l'intention de faire avec le line ensuite, ça suffit pour quasiment n'importe quoi, même des crayonnés (du moment qu'ils sont quand même relativement propre), il suffit d'ajuster la valeur selon ce que l'on veux (perso, je fais une sélection renversée en choisissant le blanc plutôt que le noir).
Tian étant un petit cochon (comment je balance moi) et que je voulais colorer certaines parties du line, je m'y suis pris autrement, en utilisant un masque de fusion pour sortir un line bien propre.
Donc après avoir extrait le line, je fais mes petits aplats de couleur. Pour ne pas m'embêter à essayer de ne pas dépasser à chaque fois, j'utilise plusieurs calques. Calques de couleur que j'aplatis ensuite. Ce qui nous donne ceci :
Après l'étape plus ou moins pénible des aplats, on passe au moment le plus amusant du boulot, les ombres (qu'il m'arrive de faire en premier parfois). Donc on prend un nouveau calque qu'on place au dessus de celui de la couleur en mode produit et on y va. Je commence tout d'abord par les faire en gris, en masquant le calque de la couleur et je peinturlure. Dans certain cas, j'en utilise plusieurs, comme ici ou j'en ai deux, un pour les ombres directes et un autre pour les dégradés de profondeurs qui apparaissent sur plusieurs cases. Ce qui donne ceci :
Une fois que toute les ombres sont faite, je leur donne une teinte et ajuste leur luminosité en fonction de l'ambiance que je veux donner à la scène. Ce qui nous donne cela :
Et avec en remettant le calque des couleurs :
Normalement, je choisis la teinte avec le calque des couleurs visible, il est préférable d'avoir le résultat en visuel directement :o)
Ensuite, étape facultative selon le rendu que je veux, je retourne sur mon calque couleur et j'y ajoute quelques pointes de lumière ici ou la, ou des effets de profondeur supplémentaire en éclaircissant les fonds de cases à coup de perspective atmosphérique.
Et la dernière étape, elle aussi facultative selon le rendu voulu, les effets sur le line. Comme je l'ai extrait bien proprement, je le colore au pinceau ou à l'aérographe quand veux du dégradé, aussi bêtement que ça (l'air de rien, c'est une question qu'on me pose souvent ça, comment je fais pour coloriser le line, je devrais en faire un article plus détaillé un de ces jours)
Ici, les arrières-plans des cases 1 et 5. Les contours de la poussière du véhicule un peu partout et l'intérieur du véhicule vu à travers la vitre.
Et voila, la planche est finie.
30 septembre 2008
Chun Li II
Hop...juste pour le fun.
17 juillet 2008
Pas à pas Kishimoto
Je ne sais pas pourquoi je fais ça, mais je le fait^^
Donc un petit "Pas à pas" sur la colo de Kei Kishimoto avec les différentes étapes par lesquelles je passent pour faire mes colos.
1- Le line
Pas grand chose à dire, juste à le scanner ou à le récupérer sur le net (en général, sur le café salé). Tout le monde sait faire ça.
2- Le nettoyage
L'étape la plus chiante. du moins, celle que j'aime le moins. Le nettoyage du line.
En règle générale, pour les lines que je choisis de colorer, elle est inutile en dehors de quelques points noir parasites. Mais pour un manga, c'est très long et très chiant, à cause des trames. Le seul moyen potable de virer les trames étant la gomme et un peu de patience.
3- les aplats
Une étape à la portée de n'importe qui. il suffit de poser ses aplats de couleurs et de gommer ce qui dépasse. A noter que pour pouvoir baisser l'opacité du line et donner un bel effet, il faut que la couleur se superpose au line. Il faut aussi veiller à ce que les couleurs aillent bien ensemble.
Personnellement, je préfère utiliser peu de calques (il m'arrive parfois de n'en utiliser aucun mais c'est rare, c'est quand même pratique les calques). Ainsi, je n'utilise qu'un seul calque par élément (la peau, la chemise, la combi...etc)
4- Ombre et lumières
Cette étape consiste juste à poser les ombres et les lumières sur les aplats. Pas la peine d'être très précis, c'est juste pour visualiser l'ambiance que ça donnera à l'illu une fois finie. Ça permet de tester plusieurs jeu de lumières avant de se lancer vraiment.
Je pose mes ombres et lumières sur le même calque que leur aplat respectif, utiliser plusieurs calques empêche de travailler un élément comme il faut.
5- Finitions
Même chose que pour l'étape récédente, mais en affinant de plus en plus jusqu'à avoir le résultat voulu. c'est bien sur l'étape la plus longue suivant le niveau de détail du line de base.
Pour les yeux et la bouche, je les fais (toujours sur le même calque, ici la peau) une fois que les ombres et lumières sur le visage sont quasiment finis.
Une fois la colo finis, ce n'est pas encore finis. il y a souvent quelques réglages de couleurs à faire. Peu ici, je me suis juste contenté de donner un peu de jaune à la combinaison que j'avais faite en gris. A de rares exceptions, j'évite de laisser le gris gris. Je lui donne toujours une légère teinte (le plus souvent bleue ou verte).
J'ai également rajouté un "Gantz" sur le maillot. C'est un personnage du manga et il y avait déjà écrit "gantz" sur l'illu de départ. J'ai juste repris le graphisme de celui du titre du manga (que l'on peut voir en plus grand sur la colo de Tae.
